REVIEWS

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05.01.2021 Jordi Cervelló, composer and violinist: “Hace ya muchos años que en nuestro país la música clásica es un fenómeno repetitivo. Se ha impuesto la rutina y cualquier propuesta de un nombre poco o nada conocido aparece la habitual desconfianza. Quién es? Parte de culpa la tienen los intérpretes sean solistas o directores de orquesta. Y la otra parte la tienen los programadores. También depende de los países. Los de mayor tradición, los que tienen compositores nativos de nombre histórico el problema es mucho menor. Pero el mal ejemplo de los solistas internacionales daña y mucho la imagen de lo que realmente es la música clásica. El bombardeo de repetir hasta la saciedad los mismos conciertos es constante. Y lo mismo se puede atribuir a los directores de orquesta dirigiendo reiteradamente las mismas obras. Donde está la curiosidad? Solo la reacción del público, contentar a los manager o interesar a las discográficas? Esto es aprovecharse de unas obras archiconocidas que serán acojidas con todo el beneplácito y que nadie discutirá su valía. Lo nuevo, lo que nunca ha llegado a nuestros oídos no representa una curiosidad sino todo lo contrario. Quien és? Por ello, haber conocido a la joven pianista graduada además en matemáticas, ha sido muy agradable a la vez que una sorpresa… Esta joven procedente de la escuela de música barcelonesa ESMUC y actualmente realiza su doctorado en el Royal Birmingham Conservatoire. Completó sus estudios en el Royal College of Music de Londres. Recientemente acaba de publicar un CD con obras de piano solo titulado “The French Reverie” que representa una línea muy concreta de lo que significa la música para ella. Y próximamente aparecerá un segundo CD, “Nimbus”, como segunda parte del primero. Este CD es un relato de música francesa de los siglos XX y XXI. Está centrada en cuatro autores franceses que son Thierry Escaich. Philippe Manoury, Messiaen y Dutilleux. Los otros son Ofer Ben-Amots, Joel Järventausta y Vladimir Djambazov. Según Laura Farré Rozada esta unión de compositores sintetizan para ella dos pilares básicos a nivel histórico: la influencia de Messiaen y la II Guerra Mundial. Muy importante es la inclusión de la única sonata para piano de Henry Dutilleux. La obra es extraordinaria y ya muy conocida. Este CD es en estos momentos una aportación muy importante por tratarse de música con reminiscencia tonal pero de muy libre expresividad. Que por nuestro oído entre un nuevo discurso sonoro es vivir una nueva experiencia que mantiene viva nuestra sensibilidad hacia la música. Y debo decir que la insistencia de programar las grandes obras de épocas pasadas es para mi un mal que perjudica y pone en duda la enorme cantidad de obra escrita que debería programarse de autores algunos conocidos y otros que nunca se conocerán. Los programadores son gente peligrosa. Son ellos junto con discográficas y perjuicios históricos quienes han bloqueado la historia compositiva. Que la iniciativa de esta joven intérprete y compositora tenga su efecto y que la música sea una ventana abierta como es por ejemplo la literatura. Acabo y sugiero encarecidamente la escucha del “The French Reverie” interpretado magistralmente por Laura Farré Rozada.”

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01.09.2020 Sergio Blardony, Melómano: “Un trabajo muy maduro, tanto en el plano interpretativo y técnico como en la facilidad para establecer un discurso coherente en la selección de obras... Farré convoca estas voces entrelazándolas conceptualmente con los autores franceses desde un análisis preciso de sus influencias, así como de aspectos muy concretos en las obras, construyendo un relato cíclico coherente y atractivo que invita a una atenta escucha. Siguiendo el trazo que hemos tomado como guía, podríamos concluir que este debut discográfico de Laura Farré «no tiene ni principio ni fin, sino un medio por el que crece y desborda». [A very mature work, both in the interpretative and technical plane and in the facility to establish a coherent discourse in the selection of works... Farré summons these voices conceptually intertwining them with the French authors from a precise analysis of their influences, as well as of very specific aspects in the works, building a coherent and attractive cyclical story that invites attentive listening. Following the outline that we have taken as a guide, we could conclude that this debut album by Laura Farré «has neither beginning nor end, but rather a means through which it grows and overflows».]”

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01.09.2020 Jordi Vilaprinyó, Sul Ponticello: “Laura nos propone en su disco un repertorio que es toda una declaración de intenciones...Ella relaciona constantemente la música con las matemáticas, proponiendo un paralelismo entre parámetros musicales y formulación matemática, que le permite acceder a un repertorio muy exigente con una convicción sorprendente. Y recupera unas obras raramente programadas, un repertorio desconocido para el gran público, junto con alguna primera audición, para transmitirlas con una gran entrega, y que para el auditor resulte una experiencia visceral y estimulante...Para concluir, después de sumergirnos en esta propuesta tan estimulante y satisfactoria de Laura Farré, sólo nos queda esperar la próxima entrega de esta joven pianista y matemática, que sin ninguna duda nos sorprenderá de nuevo, proponiéndonos nuevas cotas en su compromiso interpretativo con la música actual. [Laura proposes in her album a repertoire that is a declaration of intentions...She constantly relates music with mathematics, proposing a parallel between musical parameters and mathematical formulation, which allows her to access a very demanding repertoire with surprising conviction. And it recovers some rarely programmed works, a repertoire unknown to the general public, along with some first audition, to transmit them with great dedication, and that for the listener it is a visceral and stimulating experience... To conclude, after immersing ourselves in this such a stimulating and satisfactory proposal by Laura Farré, we can only wait for the next installment of this young pianist and mathematician, who will undoubtedly surprise us again, proposing new heights in her interpretive commitment to current music.]”

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20.03.2020 Miqui Puig, El matí, Catalunya Ràdio: “El currículum de la Laura és de vertigen...els àmbits amb els que es mou la Laura per mi són fascinants: piano i les matemàtiques...el seu disc 'The French Reverie' m'ha tornat boig. És una repassada de peces de música clàssica del segle XX, només piano, però amb una expressivitat, de veritat, aclaparadora... [Laura's CV is spellbinding...the areas that Laura moves with are fascinating to me: piano and math...her record 'The French Reverie' has made me crazy. It is a review of pieces of classical music of the 20th century, only piano, but with an expressivity, really, overwhelming...]”

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20.10.2019 Abe Minzer, Classically Alive Series, Interview at Radio KCME, Colorado Springs (USA): “Every piece on the CD from 'The French Reverie' is just wonderful music. She is an incredible pianist...It's just magnificent playing, magnificent music. Every piece on the program is very accessible...It's really refreshing and not scary to hear contemporary music, at least with this CD.”

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10.10.2019 Abe Minzer, Classically Alive Series: “The music runs the full gamut of expression from poignant tenderness to jaw-dropping virtuosity, and how refreshing to find this all evident in composers that are not household names.”

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04.12.2018 Lluís Trullén, Revista Musical Catalana: “Virtuosisme com l’assolit al darrer moviment de la Sonata, domini del color com el que presenta a Un reflet dans le vent de Messiaen o l’aparent univers caòtic de la Toccata de Manoury, ens permeten copsar una part dels grans aspectes interpretatius de Laura Farré. Tècnica impecable, domini de la sonoritat, càlcul detallista de l’equilibri de les dinàmiques i de la intensitat dels volums, tot al servei d’unes composicions seleccionades acuradament. Menció especial han de rebre la música d’Akëda, escrita per Ofer Ben-Amots en record de les víctimes de l’Holocaust i basada en una litúrgia jueva per commemorar els morts i el color, i els ritmes búlgars que emergeixen en la composició 33:8 de Djambazov; obres diametralment contraposades de caràcter en les quals Laura Farré Rozada mostra en ambdues un talent pianístic inqüestionable [Virtuosity, like the one achieved in the last movement of the Sonata, dominance of color, such as the one presented in Reflection in the Wind of Messiaen or the apparent chaotic universe of Toccata de Manoury, allow us to capture a part of the great interpretative aspects of Laura: impeccable technique, mastery of loudness, a detailed calculation of the balance of dynamics and intensity of volumes, all at the service of carefully selected compositions. Special mention must be made of the Akëda music, written by Ofer Ben-Amots in memory of the victims of the Holocaust and based on a Jewish liturgy to commemorate the dead and the color, and the Bulgarian rhythms that emerge in composition 33 : 8 from Djambazov; Diametrically opposed works of character in which Laura Farré Rozada shows in both an unquestionable pianistic talent].”

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01.12.2018 Phillip Sommerich, Classical Music Magazine: “Laura Farré Rozada's album The French Reverie, on the Albert Moraleda label, could serve as a model for young artists making their recording debuts.”

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13.09.2018 Simon Brackenborough, classical music blogger: "In truth, I rarely venture outside my comfort zone with piano music, but a debut album by the pianist Laura Farre Rozada has intrigued me. The French Reverie is a crowdfunded effort, ‘under the conceptual approach of a dream that reviews French music from the 20th century with a multicultural perspective’. It’s a refreshingly varied assortment that shows the directions French composers for the piano have taken after Debussy and Ravel. I was particularly struck by the single-note repetitions of Phillippe Manoury’s Tocatta".

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12.09.2018 Alexander Keuk, composer, music journalist and author: "...Und das sollte man sich anhören, denn nach diesem Album, das Farré „The French Reverie“ – einen „französischen Traum“, genannt hat, hat man seinen musikalischen, gar seelischen Horizont um einiges erweitert und ein Musikerlebnis hinter sich, was nicht erschöpft, sondern absolut hungrig auf mehr macht...Laura Farré lebt in der Gegenwart und sie gestaltet Gegenwart...Farré ist mit herausragender Technik und – im Wortsinn – spielerischem Instinkt imstande, das alles offenzulegen...Farré für Messiaens Musik eine ganz eigene, dennoch respektvolle Handschrift und Ausdrucksqualität entwickelt hat...Laura Farré Rozada organisiert derzeit eine Recital-Tour mit den Werken ihres Debüt-Albums. Wer in der Nähe von London, Sofia oder Barcelona lebt, sollte hinfahren. Ansonsten sei allen Lesern dringend zu wünschen, dass sie Farrés Spiel...[...And that's something you should listen to, because after this album, which Farré called "The French Reverie" - a "French dream", you have greatly expanded your musical, even spiritual horizon and left a musical experience behind you, which is not exhausted, but absolutely hungry for more...Laura Farré lives in the present and she shapes the present...Farré is able to disclose everything with outstanding technique and - literally - playful instinct...Farré has developed a very own, yet respectful handwriting and expression quality for Messiaen's music...Laura Farré Rozada is currently organizing a recital tour with the works of her debut album. If you live near London, Sofia or Barcelona, ​​you should go there. Otherwise, all readers should urgently wish that they know Farré's game...]".

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15.07.2018 Benet Casablancas, composer and musicologist: "He escoltat un parell de vegades el CD de la Laura Farré Rozada i em plau ara fer-li arribar la meva felicitació. El programa és molt interessant, original, variat i amè, amb obres d'autors consagrats i algunes novetats, incloent plats forts com ara la magnífica Sonata de Dutilleux. Però sobretot m'han agradat molt les interpretacions, molt personals, expressives i solvents tècnicament, sempre al servei de la música i buscant per cada peça el so i l'estil que els hi pertoca. Enhorabona, Laura, i per molts anys! [I have listened to the CD by Laura Farré Rozada a couple of times and I am pleased to send you my congratulations. The program is very interesting, original, varied and pleasant, with works by consolidated authors and some novelties, including masterpieces such as the magnificent Sonata by Dutilleux. But above all, I have really liked the interpretations, very personal, expressive and solvent technically, always at the service of the music and with the sound and style needed in each piece. Congratulations, Laura, and for many years!]".

 

27.06.2018 Joan Vives, "Tots els matins del món", Catalunya Música: "Un disc preciós per la tria d'obres de llenguatge contemporani, excel·lentment interpretades i alhora interessantíssimes, amb un plus, i és que Laura Farré Rozada coneix els compositors i ha pogut desenvolupar la interpretació guiada pels mateixos creadors. Això li dóna un plus extraordinari [A precious record for the selection of contemporary works, excellently interpreted and at the same time very interesting, with an added bonus, that Laura Farré Rozada knows the composers and has been able to develop an interpretation guided by the creators themselves. This gives an extraordinary bonus]".

 

24.06.2018 Richard Langham Smith, Chevalier de l'ordre des arts et des lettres: "Such delicate playing throughout, crystal clear and expressive and what a good collection of music". 

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23.06.2018 Jordi Martí Fabra, 440 Clàssica: "Tot un exemple del que es pot arribar a fer quan hi ha talent i il·lusió. Posem el disc i les expectatives es compleixen amb escreix, perquè va sonant una música estimulant, que transmet entusiasme i sorpresa [An example of what can be done when there is talent and enthusiasm. We listen to the album and the expectations are fulfilled in full, because it is sounding stimulating music, which conveys enthusiasm and surprise]".
 
03.06.2018 Dr Caroline Potter, scholar: "Enjoying debut CD of pianist Laura Farré Rozada: enterprising programme, terrific performance of Dutilleux Sonata".